martes, 27 de enero de 2015

UNA PELICULA INCONCLUSA




Una de las grandes tragedias del siglo XX es sin duda, la persecución del pueblo judío por parte de los Nazis. Sin embargo, la desgracia nunca puede ser dimensionada del todo. Y a menudo, el holocausto termina reducido al fenómeno de los campos de concentración y las cámaras de gases. No trato de minimizar este hecho. Pero con frecuencia, olvidamos que la persecución de los judíos en la Europa dominada por los Nazis tiene no uno, sino muchísimos capítulos estremecedores, A film unfinished (Yael Hersonski 2010) versa sobre uno de esos episodios. Los últimos días del tristemente celebre Ghetto de Varsovia. Un barrio de la ciudad en el que, durante meses, fueron obligados a vivir mas de 400 000 judíos polacos y de otras latitudes, de paso hacia los campos de concentración.
Después de la derrota del tercer reich, y durante la época de la Alemania democrática, se encontraron en un búnker, cientos de latas con material fílmico de propaganda, creado durante la guerra. Una de esas latas contenía una película de unos 60 minutos, etiquetada simplemente como EL GHETTO. En ella, sin audio ni subtítulos, se podían ver muchas escenas de la vida cotidiana del ghetto de Varsovia. Multitudes deambulando, mercados, espectáculos, reuniones de rabinos. Todo registrado meticulosamente. Y aunque esta filmación fue, durante años, material valioso para documentalistas, siempre subsistió una pregunta. ¿ Porque esta cinta nunca se estrenó? Era bien sabido que los Nazis tenían un importante departamento de propaganda, y que dedicaron enormes esfuerzos a la difusión de sus ideas por medio de las películas. ¿ Cual era la finalidad que perseguían con este documento cinematográfico? Hersonski se hizo esta pregunta desde que conoció el material. Pero el hallazgo de material adicional, una especie de "Detrás de cámaras" le dio una pista.
Durante los primeros meses de 1942, un equipo de filmación llego al ghetto para crear una película que mostrara la vida de los judíos, tratando por un lado, de crear la ilusión de bienestar, y por otro, convencer al espectador que si había un culpable de las terribles condiciones, esos están los mismos judíos, sus autoridades y, en ultima instancia, su misma idiosincrasia. Las escenas mostraban a ricos y mejor alimentados habitantes del ghetto, asistiendo a restaurantes, a espectáculos teatrales o ceremonias religiosas, mientras sus conciudadanos languidecían de hambre en las calles, esquivando montañas de excrementos y basura apiladas en las calles o, en el extremo del horror, saltando sobre cadáveres que eran abandonados por sus propios familiares, debido a la imposibilidad de darles un entierro decente.
Este documental nos permite observar como las escenas eran preparadas, los planos ensayados y como, en ocasiones las condiciones de grabación eran en si mismas, una tortura. Es justo advertir que no es un material fácil de ver. Algunas partes del metraje son descorazonadoras en su crudeza. Muertos tratados como maniquíes, seres humanos tratados como animales, las consecuencias de la inanición y las malas costumbres sanitarias, unidas a una destreza casi diabólica para crear y manipular intenciones a partir de planos y close ups. Esta película nos permite asistir a una muestra macabra y perdida de arte cinematográfico. La de propaganda Nazi. Un documental complicado que yo, personalmente, recomiendo mucho.

miércoles, 21 de enero de 2015

LA CAZA



¿Que tan frágil es nuestra posición en la sociedad? Thomas Vinterberg, director danés famoso por su película Festen (1998) toma una historia simple en apariencia para cuestionar de manera enormemente cruel como funciona el concepto de comunidad.
Lukas es un profesor de kindergarden dedicado y cariñoso. Es divorciado, y lucha por mantener una buena relación con su hijo adolescente. Es un miembro valioso de la pequeña comunidad rural donde vive. Tiene buenos amigos e incluso, ha conseguido reencontrarse con el amor. Un día, una de sus pequeñas alumnas, Klara, le da un beso en los labios y él la reconviene, diciéndole que ese no es un gesto correcto. La niña, en un clásico berrinche infantil, dice a la directora de la escuela que ya no quiere a Lukas, y da a entender que ha sido tocada de manera incorrecta por su profesor, o al menos, que este se ha comportado de manera obscena frente a ella. A partir de este momento, dará inicio una pesadilla para el profesor. La duda ira convirtiéndolo en un paria, marginándolo de toda actividad, criminalizandolo y finalmente haciéndolo objeto de la ira del pueblo. De ser un hombre respetado, el rumor se volverá certeza, y pronto serán no uno, sino todos los niños de la escuela los que reporten haber sido abusados por Lukas. Convirtiendo su vida en un infierno de dudas y persecución. Las historias evolucionan como todo buen rumor. Pasan rápidamente de simples toqueteos a verdaderas historias de perversión y abuso prolongado. Sin un solo sustento mas que el chisme boca a boca y la elaboración en la mente de los adultos.
Lo mas interesante de la cinta, es la manera en que el director juega con la idea de la duda y el acoso. Parece enormemente sencillo culpar a un hombre de un crimen abominable. Para todos es inimaginable y fuera de cuestión que un niño pueda mentir. Incluso los mas cercanos amigos de Lukas aceptan sin cuestionar su culpabilidad. Y cada intento del hombre de arreglar las cosas es tomado como un símbolo de culpabilidad. Lo mismo su inacción inicial ante la horrible acusación, como su posterior perplejidad e ira ante la desconfianza de gente que creía cercana. Vinterberg trata la película como una elaborada parábola de la cacería. 

Matar, cercenar, mutilar, y calumniar, están profundamente enraizados en la naturaleza humana. Nos convencemos mas fácilmente de lo mas terrible que de lo mas inocente. Y preferimos un blanco a nuestras iras, un villano, antes que un héroe o un santo.
Aunque todos los actores hacen un gran trabajo, quiero destacar la actuación de Mads Mikkelsen, a quien tal vez ubiquen por su participación en las mas recientes películas del 007 o por su caracterización del doctor Hannibal Lecter en la serie de televisión. Mikkelsen caracteriza de manera extraordinaria, sensible y muy verosímil, la tragedia de un hombre acosado, convertido en objeto de odio generalizado, que no entiende que ocurre en su vida. La temática de la cinta la hizo imposible de premiar en la pasada ceremonia de los Oscares, donde estuvo nominada a mejor cinta en lengua extranjera. Desde mi muy humilde opinión, es infinitamente superior a la pretenciosa La gran belleza (Paolo Sorrentino 2013) pero no tienen que creerme. Vean Jagten (Tomás Vinterberg 2012) y decidan por ustedes mismos. Creo que esa debería ser la intención siempre.


EL REGRESO DEL POLLO CINEFILO


Tras algunos meses de ausencia, y en el espíritu de este recién desempacado 2015, considero mi obligación volver a colocar por escrito mis opiniones sobre todo aquello que me cae a la vista. Espero que disculpen mi pereza anterior. No volverá a pasar.

Por aquí nos leeremo. Un saludo a todos.